⑴ “西方童话中,猫头鹰常以最聪明的角色出现,是什么原因”
在西方人的生活里，猫头鹰的眼睛代表了智慧与灵力。它是老鼠的天敌，老鼠以狡猾为主要代表。其天敌则各个方面都要优于它。猫头鹰在夜间出没，增添了许多神秘的感觉，总让人琢磨不透。所以人们冠以了最聪明的动物之一。
⑵ 请问90年代有一部用动物做演员的儿童剧
今天猛然想起来以前看过的一部电视剧，全部是由真正的动物演的。GOOGLE到了下面的结果：
猴探长与大盗（幽默动物电视剧）
10集动物电视连续剧
该片真动物、演人戏，千真万确，不是三维动画，胜过三维动画，是世界第一部全由动物扮演的电视剧，各种动物按剧中“人物”要救化妆、着衣、演绎。动物“演员”的表演幽默、谐 趣、惟妙惟肖，令人忍俊不禁，捧腹大笑，拍案叫绝！
内容简介
世界首创、各国电视台争抢播放，荣获影视六大奖的动物电视连续剧《猴探长与大盗》与大家见面了。该片真动物、演人戏，千真万确，不是三维动画，胜过三维动画，是世界第一部全由动物扮演的电视剧，各种动物按剧中“人物”要救化妆、着衣、演绎。动物“演员”的表演幽默、谐 趣、惟妙惟肖，令人忍俊不禁，捧腹大笑，拍案叫绝！全剧由新《动物王国窃案》和它的续集《猴探长探案》两部分组成共10集。
这部剧中叙述了多宗盗窃案的侦破经过，故事曲折，情节生动，悬念叠起，引人入胜。中国杂技团、上海杂技团、湖南衡阳环球杂技团、沈阳动物园马戏队、深圳野生动物园、神福州动物园马戏队、安徽宿县马戏团、武汉动物园第二十余家动物表演团的“动物演员”参加了演出，“演员”们“塑造”了许多生动、可爱的“人物形象”。如：猴探长、熊警长、熊猫奶奶、猩猩博士、警犬米卡、新郎熊二黑、新娘黑丽、熊老太婆等等。
该剧获“飞天奖”、“金鹰奖”、“金童奖”、“金帆奖”、“金鹤奖”、“屈原杯创作奖”等，并在十几个国家的电视台播映，获得国内外广泛的好评。
一、《动物王国窃案》（1-5集）
在动物王国里，猩猩博士设计的风力发电站建成了，家家户户点上了电灯，动物王国进入了“电器化”的时代，可是好景不长，一天夜里，发电站的一个重要站件金轴被盗，造成全国停电。熊警长将这一案件的侦破任务交给大名鼎鼎的猴探长，猴探长带着警犬米卡，不畏艰辛，深入侦察，途中不幸被敌人冷枪击伤，猴探长不畏强暴，带伤坚持战斗，终于缉拿了狡猾、奸狡的盗窃犯猴贼。猴贼在狱中交待，指使他干的黑帮头目黑风，他们有更大的阴谋，企图抢劫王国地下珍宝库，为了达到目的他们用汽车撞伤了“爱管闲事”的熊猫奶奶，还绑架了猩猩博士，逼他绘出地下珍宝库的路线图。但是，敌人的阴谋未能得逞，机智、勇敢的猴探长，粉碎了敌人一个又一个阴谋，终于将敌人一网打尽。
二、《猴探长探案》（6-10集）
《猴探长探案》。叙述了《娶亲失窃记》、《吉米落网记》两宗侦破故事。
《娶亲失窃记》讲的是二黑子和黑丽喜结良缘，在新婚的第二天早晨，一条古代皇室传下来的钻石项链不翼而飞。猴探长明察暗访，神机妙算，断定是大盗海狂驯养的鹦鹉叼走。探长拘捕了海狂，夺回了项链。不料海狂在同伙猴丽等的配合下，越狱逃走，黑帮盗窃集团施展巧计，企图再次盗走项链，紧要关头，猴探长识破了他们阴谋诡计，保住了项链，将海狂和猴丽一起逮捕归案。
《吉米落网记》讲叙的窃贼吉米，他到佳娃太太家行窃，时逢另两贼入屋，他误以为是主人回家，逐躲进了大红箱，两盗贼又误以为大红箱里装的珍宝，他们把大红箱搬出门，搬到郊外，忽然听到箱里有呻吟声，大叫箱里有妖怪，他们弃箱逃进厕所，后被猴探长抓获。吉米趁机逃出箱后，返回佳娃太太家去抢，又与猴探长不期而遇，吉米发现及时，翻窗滑竿而逃。
这天晚上，吉米到银行家家里行窃，屋子里空空如也，他一无所获，被银行家训斥了一顿，赶走了。接着，他到石油大亨家行窃，猴探长设下陷阱，让吉米逐步落网，吉米无赖只好俯首就擒，写下了自己罪奖和交待材料。
转自X档案中文网
⑶ 欧美早期动漫特点
众所周知，目前世界主流动画主要有两类：2D为主的日本电视连载动画，欧美（主要是美国）的3D影视动画。
早期的欧美动画，艺术家们的态度是极为严谨的，虽然在画风上不是很适合亚洲人的唯美风格。他们在绘制动画的时候，特别强调细节的刻画，使得动画过渡很平滑。这也就是为什么我们会发现欧美风格的动画角色软软的富有弹性。欧美风格角色的动作很夸张，角色瞬时动作运动幅度很大，通俗的说，就是喜欢突然的甩来甩去（预备动作和瞬时动作的时间艺术化），同时人物关节肌肉会突出表现。
即便是现在，欧美动画工作仍保留着细致的动画特点。无论是角色神态还是环境的刻画，你都能从画面中看出制作者的用心。
欧美角色一般都一视同仁。无论正反角色，都细致刻画，比较可爱，同时是一眼就能看出个性的。傻乎乎的，狡猾的，邪恶的……肌肉男和细腰女的世界。不过如今欧美角色开始演变为简单的Q版人物，除了受日式风格动画的影响，还有一点就是需要配合3D骨骼的绑定。
内容
欧美动画喜欢以动物作为主角（或者正义的主人公都要带上一只在关键时刻帮大忙的动物）。与欧美电影一样，动画常常讲述的是某个普通的小角色最后成为救世的英雄人物，其中还会穿插美满的爱情故事，无论主人公是猪牛马玩具或者10岁小孩。动画多数体现的是和平，环保与爱情（比较积极的现实意义）。欧美动画还有个不变的特征就是歌剧。几乎每部欧美电影动画中间都要插入一两首即兴演唱的歌曲，或者旁白说唱类型的刺激音乐，其还相当的不好听……本人对这种模式有点感冒。
结局
常常是好人在亲吻中完成最后的闭幕，有时会捎带坏人的可怜下场。如果是属于现代的儿童剧，则是以几个路人甲乙丙来旁观议论结束。
动画技术
欧美的3D技术很成熟，因此现在他们基本放弃了2D动画的制作，着重于电影屏幕上的商业动画制作。无论是场景渲染还是角色表现，都达到一个很高的水平，不过夸张的人物形象和弹性动作依然是不变的风格。
⑷ 儿童剧的主要特点是
定义：
适合儿童欣赏的诸多剧种（包括话剧、歌剧、舞剧、歌舞剧、戏曲）的剧目统称。可取材于现实社会生活，也可以取材于童话、神话。在有些国家，又把为不同年龄层儿童演出的剧目加以区分。在欧美许多国家，儿童剧的创作和演出都很繁荣。在中国，20世纪20年代演出的《小小画家》等，被看作是儿童剧的发端。30～40年代，儿童剧的演出团体诞生。50年代以后，北京、上海、武汉、辽宁、四川、云南、宁夏、乌鲁木齐、西安、石家庄等省、市、自治区，都相继成立专业性儿童剧院（团）。
特点：
专为少年儿童创作的戏剧作品。儿童剧非常注重内容的通俗易懂和形式上的生动活泼。不仅要求作品的主题明确突出，形象具体鲜明，结构单纯，语言浅显精练，情节有趣，想象丰富，仍然使其内容、形式及表现手法都尽可能适合于少年儿童的生理心理特点，为他们所喜闻乐见。
儿童剧创作有五方面的要求：
1、教育性。儿童剧与成人戏剧有非常大的不同，即它对教育性非常强调。儿童的可塑性非常大，古人曾用素丝来作譬喻，说它：“染于苍则苍，染于黄则黄”。由于儿童的年龄特征，使其易受周围环境的影响，所以儿童剧非常注意教育性。
2、形象性。抽象的说教是儿童不容易也不乐意接受的。对儿童进行教育要借助各种各样的生动形象；儿童年龄越小，越依赖于形象化的手段。儿童剧要求富于动作性，更多的以动作来表现人物的性格和心理活动。儿童剧作品的语言要有声有色，娓娓动听。儿童剧应调动一切艺术手段，创造出千姿百态的艺术形象来。
3、趣味性。儿童知识、生活经验不丰富，理解力薄弱，对那些复杂的整理不易理解，对成人的生活经验和某些思想感情也难以体会。他们对于自己没有兴趣的内容就不喜欢看，甚至不看。优秀的儿童剧，就是在轻松愉快地说笑中，在有趣的故事情节中，潜移默化地给孩子们讲述一个深刻的道理或做一些有益的启示。
4、故事性。儿童剧的故事情节，要求结构单纯，情节紧凑、生动。强调故事性，并不是单纯追求情节离奇，不从生活出发，不写人，只写事。儿童剧主要是写人，刻画人物的性格、心理、思想。它的主人公不一定都是人，也可以使其他动物、植物，甚至无生物。这些在作品中都是人格化了的。不论写人仍然写其他东西，他们的思想、性格都要着重借助故事情节表现出来，不宜多用静止的冗长的环境描写和心理描写。
5、知识性。儿童剧作品中应巧妙地穿插一些知识性的东西，以增加作品的艺术魅力，满足少年儿童的好奇心和求知欲。
儿童剧应为儿童所喜爱，对儿童有益。既要做到是和儿童的情趣易为儿童所接受，又要有助于儿童的成长。
⑸ 西方童话中，猫头鹰常以聪明人的角色出现，是因为
先谈猫头鹰。昼伏夜出、睁�眼睛睡觉、头颅可转动二百七十度，再加上奇异的脸孔，猫头鹰总与神怪扯上关系。
传说，猫头鹰具有高度智慧，在童话中，更有“猫头鹰博士”之誉。只不过，智慧也代表了贪婪，动物太过聪明，有成精成妖之嫌。猫头鹰的面孔，令人联想到人脸。希腊神话中的人面鸟身女妖，就被认为是猫头鹰的化身。
人面鸟身女妖，是冥王的勾魂使者，专门负责看守地狱中的自杀者。但丁的《神曲》将之描绘为：“翅膀宽大，头颈与人无异，脚上生爪，大肚腹羽毛遍及，栖于奇诡的树上，哀鸣不息。”
而猫头鹰的邪门之处，在于每逢有人弥留，就会发出笑声。古代多个文明，不约而同将之与死亡挂�。
古罗马人认为，猫头鹰负责通报死亡；凯撒和奥古斯都死前，都有猫头鹰叫。因此，猫头鹰广被视为不祥之鸟，不宜饲养。
然而，猫头鹰也有拥护者。据说它是雅典娜女神的爱鸟，亦承继了她的智慧。在日本，猫头鹰发音为hukurou，谐音不苦劳，以及有“福”，所以是吉鸟。鲁迅先生亦喜爱猫头鹰，觉得它象征人格意志云云。
⑹ 为什么幼儿园经常将小动物作为故事的主角
幼儿对小动物特别感兴趣，有兴趣就喜欢听，写故事的作者也会在幼儿的角度选择主角。
⑺ 动物角色是儿童文学中主要的存在形态，你如何看待
引言、家长们在给孩子选择儿童读物时，会发现故事中的主角大多是动物角色。这篇文章将带大家了解为什么动物角色是儿童文学中主要的存在形态。
发育中的儿童字大脑还未完全发育，识别和记住事物的能力有限。但区分动物的不同角色，要容易得多。比如在阅读儿童故事时，孩子可能会记不住人物名字，分辨不了人物角色之间的，。而对故事失去兴趣。但是角色是小猫、小狗、小猪等可爱的动物，孩子就可以很容易地分辨角色，孩子们很容易通过使用不同种类的动物来区分角色。
三、拟人化的动物角色可以影响孩子们的性格。
儿童文学中的动物角色，虽然有动物的可爱形状，但是也有人的思想和感情。比如喜羊羊和灰太狼中，羊群之间都会都像人类一样正常的生活思考和交流。作者用动物角色来描写动物之间的感情和交往模式，也侧面的表达了对生活的思考和不同的人生态度。喜羊羊和灰太狼里的喜羊羊对生活是积极向上的态度，灰太狼在面对困难时，永远不会放弃。通过动物角色，也侧面的反映了人类社会中的关系。儿童文学的读者大部分是孩子和青少年，不能像成人文学那样直接反映社会现象，而是通过动物来帮助孩子们了解这个世界。
⑻ 我对国漫相当失望，为什么动画那么弱智为什么情节那么天真为什么素材是动物为什么仅有的几部还算过
等你长大了你就会觉得全世界只有美国的动画才有魅力。
而且漫画和动画是两个概念，我也不知道是哪个没大脑的家伙开始把日本动画叫动漫的。
其实国产漫画还是有些蛮不错的东西，但是基本是短篇。因为画的再好，国内缺乏能固定连载的杂志发行商，现实问题是赚不了钱。即使是一次性出版业找不到发行商。
动画受两个大方面影响，一个是体制，一个是重视程度。因为是公众播出所以播出内容就要考虑影响，并非是文化部等不重视这个产业，而是思想有代沟。你想看的东西永远是成人做的，而成人对青少年的心态把握不是按照现在青少年的心态来做的，或者说他怎么知道你现在心里怎么想的？至于技术、能力都不是问题，日本的动画原画有大量的大陆人员代工。而且国人有很强的先入为主的概念，只要画风不好一律排斥，只要不美型就视为垃圾。所以大多国人对美漫和国漫完全不接受。实际上至少美漫是相当有深度的。比如海贼王，到现在国内还有很多人不喜欢，原因就是画风不好，不美型，但是OP长期占据日本漫画人气和销量榜首是没得黑的。
现在的日本漫画和动画（尤其动画产业）已经堕落了，甚至说快死了。作为一个过来人（小学一年级时龙珠连载完结，初中时X的世纪之战彻底烂尾了，初三在课桌下补完了富野爷爷的高达小说，高中时最火的就是钢炼吧……）现在的日本动画基本没有男主角了，只剩下女主角。热血、冒险、黑暗、阳光这些都没有了，全部是女女女。原先是卖萌，后来是卖肉，现在是卖呆，将来不知卖什么。OO那也算高达？！F那也算超时空要塞？！中二和颓废成为了主流，难道日本人就这么教育下一代？！我到宁愿中国的小朋友看喜洋洋也比这些个强。
最后说到的是美国漫画。美漫绝不是像你想象的那么低龄，美国开始搞漫画的时候，日本都不知道在干嘛……不要被电影院的美国动画电影骗了，真正纯正的美漫是漫威和DC，迪斯尼嘛只能靠边站。不要以为超级英雄没意思，当你真正看进去的时候发现和美漫比日本人那点就是小儿科，完全骗小孩的东西，什么内涵，黑暗都做作得不行。推荐一部“黑暗骑士归来” 这部作品个人感觉不比贝尔的黑暗骑士差。当然如果你理解不了黑暗骑士这部电影的魅力，那就难了。上网络搜搜黑暗骑士的评价吧。
总体来说中国嘛，起步时期，这些个真心不能怪XX党不好。你虽然有5000年的历史但是那是你的民族，你建国才多少年？日本明治维新到现在多少年？美国建国多少年？还不光漫画，很多东西都没法和别人比，时间上输得太多，这是没办法的事。本来嘛，物质文明还没搞上去的时候就要求精神文明，太难了……多一分理解。